AS LÁGRIMAS AMARGAS DE PETRA VON KANT

No ano em que se assinalam os 40 anos da sua estreia em Darmstadt, a escolha desta peça acontece pela vontade em retirá-la dos anos setenta, onde foi fixada pelo cinema, e revê-la, quarenta anos depois, numa sociedade talvez igual ou talvez diferente. É essa a primeira motivação, testar, ainda sem uma certeza final, as mudanças e, sobretudo, testar a profundidade dessas mesmas mudanças.

A obra de Fassbinder tem sido rotulada de melodramática [no melhor dos sentidos], género fortemente emocional que talvez lhe tenha permitido impor temas ousados e violentos a um público que sabia estar a provocar. Aliás, é nessa simbiose entre um melodrama e um distanciamento quase brechtiano [através de, por exemplo, a estilização da interpretação ou a frieza dos ambientes], que o seu trabalho tem sido muitas vezes entendido.

Para o encenador e realizador António Ferreira [autor dos premiados filmes Esquece Tudo o que te Disse e Respirar Debaixo d’ Água], As Lágrimas Amargas de Petra Von Kant é “uma história de amor, de masoquismo, de relações claustrofóbicas, de desespero, sempre no feminino. A história de uma mulher que está a aprender a amar…”.

O espetáculo constitui a primeira incursão de António Ferreira no território da encenação de teatro, sendo nuclear o estímulo que o enorme potencial cinematográfico do texto lhe propõe. De destacar ainda a presença na equipa artística de José António Tenente, como o figurinista a quem cabe a recriação do sofisticado e complexo universo da criação de moda que envolve Petra Von Kant. Outro destaque vai também para o elenco de exceção desta peça, com nomes como Custódia Gallego, Isabel Ruth, Inês Castel-Branco, Ana Padrão, Cláudia Carvalho e Diana Costa e Silva.